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文／TenMax Tobey

焦点一｜Meta 动态：深化转型，发展虚拟替身应用、将推「商家讯息订阅功能」？

Meta 持续为公司转型迈出脚步，不论是对外形象抑或实际的业务重心，都正往元宇宙积极发展。本月初，Meta 宣布将在 6 月 9 日股票开市前，将 2012 年使用至今的那斯达克股票代码「FB」更改为「META」，完成企业转型的重要一步；而旗下的数据洞察平台「Facebook IQ」也正式更名为「Meta Foresight」。随着更名，Meta 核心业务势必将从过往的社群平台、线上广告，过渡为元宇宙事业，专注为广大用户建构生态系完整，且可办公、对话、游戏的虚拟世界。

Meta 业务重心转移，处处有迹可循。近期，Meta 聚焦旗下的 Facebook Messenger、Instagram Direct、WhatsApp 等通讯工具，致力深化讯息传递体验，以实践对话式商务的多元可能；基於此，Meta 在 5 月中，宣布举办全新的线上活动「Conversations」，透过会议向各大企业、开发者与合作夥伴，介绍平台最新的通讯产品与洞察，同时搜集来自各界的需求与建议。 Messenger 的「定期通知（Recurring Notifications）」，即是大会上首次亮相的商务对话产品，你可以将其想像为 Messenger 版本的电子报功能，商家可在用户开启对话後，询问用户是否有意订阅品牌定期发送的促销与活动通知，并可在用户选择订阅的情况下，定期推播相关讯息。

▲Meta 将推出 Messenger 的「定期通知（Recurring Notifications）」功能。

Image Source：Meta。…

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文／鲈鱼

Netflix：薪水天高，压力山大

Netflix 这家公司好几次都让我下巴微微张开。身边有六、七位同事跳槽过去，资深工程师的薪资平均比市场高六成，网路上还看到有人年薪五十万美元以上，比美国总统还高。读到这里，能不下巴微张吗？

请先不要羡慕，这要看你如何定位职场人生，或许你的羡慕会改成同情也说不定。

那些了解内情的人，即使加薪一倍都不敢贸然进入 Netflix。Netflix 只要成功的人，而且要年复一年永远不停成功的人。他们的雇人哲学是：一个A咖比两个B咖便宜，所以只要A咖中的A咖，挑明了把一人当两人用，到头来还是公司赚。有这等容量就欢迎。

高报酬的背後自然是高压。你在 Netflix 所能达到的最高报酬，就是所能忍受高压的极限。你能忍多少，他们就能给多高。他们培养出特殊的佣兵文化，不要忠诚，只要能够作战的英雄。加入团队就是为了高报酬，不需要肉麻的假话衬托，也许半路就战死沙场，也许打完仗就拿钱走人，不必有任何情感。

我认识的人很少熬过三年。矽谷很多企业保持每年固定淘汰一定比例──当然不会白纸黑字写出来。这就像熬排骨汤，若不停地把上面的浮沫捞掉，最後汤头必然香醇又浓郁，能熬多久就能赚多久。

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Netflix 在强悍的工作文化中推出了惊世骇俗的家训，其中最有名就是「我们不是一家人」（We Are Not Family）。

我待过百来人的新创公司，也待过十万人的帝国，每一家公司都把自己塑造成一个大家庭，把员工当作家人看待──至少口头如此，至少赚钱时如此。Netflix 却直白抛出千百年来企业从不敢道出的真话。

CEO海斯汀说，家人有无限的爱与包容，家人必须一再容忍错误与失败。Netflix 不会把你当家人，这里的团队只有一个任务，那就是把每个人都推往不可能的极限，大家应该心知肚明随时可能滚蛋。Netflix 不要包容，只要成功。

他对新进员工的期望大致归纳如下：

1. 1.我们没有花寿司或浓缩咖啡。你是来作战，不是来开趴。

2. 2.我们不看工作多努力、工时多长，我们只看战果。

3. 3.我们只要A咖，给的也是A咖的回报。

4. 4.如果你是B咖，即使是A咖的努力，我们还是会请你离开。

5. 5.我们不要忠诚，只要成功。

6. 6.如果只想找一份安稳的工作，请你现在就离开。

7. 7.我们要的是自发自律的战将。我们不教你怎麽作战，也没时间教你学习生存。

矽谷没有公司敢标榜英雄主义，即使心里这麽想，嘴巴也不敢说，但 Netflix 表明了只要超级英雄。

在公司文化方面，他同样直白公布了令全世界跌破眼镜的规章：

1. 1.公司没有流程和法则。我们抛弃所有繁文缛节。

2. 2.繁文缛节只适合管理笨蛋用。

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文／TenMax Tobey

焦点一｜2022 两大网红报告书出炉：多元小众、真实至上

随着网路社群发展成熟，网红行销（Influencer/KOL Marketing）在近年迅速崛起，市场规模已从 2016 年的 17 亿美元，急速成长至 2020 年的 100 亿美元。Influencer Marketing Hub 最新数据更指出，2022 年整体网红行销市场有望较去年成长 19%，攀达 164 亿美元；调查同时显示，高达 9 成企业相信网红行销的效益，可见网红行销潜力无穷。本月初，网红行销平台 iKala 与 Partipost 接续发布两大年度报告，剖析台湾网红行销趋势。

iKala 报告指出，网红行销市场在疫情下逆势成长，近八成企业表示将在今年投入行销预算与网红合作。品牌积极参与，源自消费者行为逐渐往社群、口碑倾斜：目前，台湾人的社群平台使用率高达９ 成，每日花在社群的时间超过 2 个小时；其中，半数以上网友皆有追踪名人、网红的社群帐号，近六成消费者透过社群平台与网红推荐，认识新的品牌与产品。最受喜爱的三大网红类型，则以「美食」、「游戏」与「跨文化」内容为主；值得注意的是，网红生态已从大型名人主宰，走向奈米网红百家争鸣、遍地开花的时代，粉丝数少於一万的网红，只要能建立内容特色、积极固粉，一样能带来惊人的导购效果，使得「多元小众」蔚为主流。

Image Source：iKala《2022 网红行销趋势报告书》。

Partipost 报告则揭露，当品牌投入网红行销时，挑选网红主要的参考指标，依序为：互动数（48%）、照片品质（19%）、内容真实性（15%）、文案品质（8%）、粉丝数（7%）与个人风格（4%），显示品牌选人时，主要仍以量化数据为主，较少依据网红特性加以考量。然而，多粉丝、高质感，已不是消费者最重视的元素，调查显示，用户对网红的好感度主要以「内容贴近日常生活（64%）」、「有更多真实的评论（22%）」为主，更有 66% …

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Image Source：facebook／Amazon Ads

文／经济日报 简陈中

近年来急遽发展的全球电商市场，今年一开始就遇上美国与欧洲相继推出《禁止广告追踪法案》（Banning Surveillance Advertising Act）与《数位服务法》（Digital Services Act）。

相关法案若正式上路，跨国大型平台科技业者如Facebook和Google多年来的数位追踪服务恐将彻底改变，许多电商经营模式与网路行销生态也将被大幅搅动。虽然立法过程仍有许多障碍需要克服，但一时之间已引起各界高度关注。

由於愈来愈多的民间声浪表示，目前科技业者在利润驱动下，靠着追踪及剖析用户行为历史、关系和身份的途径，来为其展示高相关度的内容，以取得用户好感，再为他们提供更多具不同相关程度的广告，或挖掘更多用户数据所发展出来形之有年的网路广告模式，助长了虚假资讯、歧视及滥用隐私等许多网路问题。

因此美国民主党籍众议员Anna Eshoo、Jan Schakowsky以及参议员Cory Booker在2022年1月18日共同提出《禁止广告追踪法案》，该草案内容规范「广告商不得以个人或连接设备的名单、个人的联系资讯、可用於识别个人或连接设备的独特标识符号，以及其他可用於识别个人或连接设备的个人资讯，来作为广告传播的目标」。

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该法案内容更授权美国联邦贸易委员会和州检察长重新审视和订定新的网路广告规则，若个人用户使用Facebook和Google等平台发现有违规行为时可提起告诉，个人用户可获得5,000美元的赔偿。

紧接着在1月20日时，欧盟《数位服务法》草案也获欧洲议会以530张赞成票通过，可望於2022年底前正式上路。根据符合欧盟GDPR法令与ePrivacy的线上追踪及Cookie解决方案的丹麦业者Cookiebot指出，有超过89%欧盟成员国政府网站含有来自第三方的广告追踪机制，而这些第三方业者的数量多达112家，当中掌控着YouTube、DoubleClick与Google.com前三大广告追踪服务的科技业者则是被喻为「追踪之王」的Google。

欧盟的《数位服务法》将禁止Google、亚马逊、Facebook等数位平台把消费者的性向、种族、宗教等个人敏感资讯用在目标式广告上，而平台也必须让使用者可以轻易选择不被数据追踪。此外，草案也禁止针对未成年人投放目标式广告，并禁止业者使用让使用者不知不觉地掉入将个人资讯公开的「暗黑模式」（Dark Pattern），造成使用者在几乎不知情的情况下被诱导分享数据。如果业者违反《数位服务法》，可能会面临到被处以其全球收入6%的罚款。

虽然这两项法案仍有许多障碍要克服，但似乎已经预言业者长期惯用行为定向广告的市场末路将很快来临，同时这恐怕也会是继美国苹果公司2021年更新iOS隐私政策，冲击到Facebook及Google等公司广告业务後，使业者再次大幅增加取得线上消费者资料的获取成本，预期将再度对全球网路广告生态与电商市场造成重大影响。（作者是商业发展研究院国际数位商业研究所研究员）

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2020年台湾的podcast呈现爆炸性的成长，声音产业开始逐渐聚焦成型。（摄影╱蔡杰曦）

「欢迎来到声音的自由时代。」2020年podcast在台湾出现大爆炸，《VERSE》在第二期以此封面故事深入探讨podcast的潜力与局限。但那大爆炸是一场华丽的绚烂，还是更大改变的开端？当大家都说podcast的浪潮即将趋於平稳时，《VERSE》进一步访问声音内容平台、podcast广告代理商与声音串流平台，发现大浪之後，台湾声音产业正走向更精实的下一阶段。

根据podcaster杰西大叔制作的「繁中Podcast节目制作现况」统计，截至今年9月，共有1万4000个podcast节目诞生，随着声音内容蓬勃发展，声音产业的不同面向也开始聚焦，从内容到平台，都看见一条更清晰的道路。

两大收听平台Apple Podcast和Spotify外，台湾本土声音平台KKBOX在去年成为podcast托管平台Firstory的最大股东，也连续两年举办论坛PodFest TAIWAN，邀请成熟的制作团队分享创作心法，积极促成创作者的多元化和专业化，并且协助品牌媒合创作者，让产业发展出更完整的工作生态圈。

在内容方面，podcast制作公司鬼岛之音推出纪录片式podcast《一年的告白》，导演Doreen以声音纪录和癌末母亲Mish之间的对话。VERSE也推出声音杂志《V VOICE》，以声音延伸每期杂志内容，收录访谈、编辑幕後，或田野录音。声音内容平台镜好听於今年开设专属收听app，与专家学者合作推出新闻、文学、影视和知识等不同主题的声音内容，未来更坚定走上知识付费的道路。

内容精致多元──镜好听

「未来人的生活，一定是双手双眼有更多竞争。声音具有随身便利性，能够释放双手双眼，所以是符合未来的场景。」镜好听总监徐淑卿坚信地说着。

2021年1月才宣布开台的镜好听，看似年轻，其实在podcast大浪来袭前，就已经专注於声音内容的发展。隶属於媒体集团镜传媒底下的镜文学，在2019年成立时便思考如何将文学内容做多角度延伸，镜好听也是在这个时间点酝酿成形。发展至今，平台上共有3个产品：节目、有声书和有声课程。

「节目」就是大家熟悉免费收听的podcast，近130档节目中，除了有镜周刊记者分享报导的幕後故事，还邀请多位知名人物做节目，包括谘商心理师周慕姿的《作家的灵魂脚本》讨论作家与他们没说出口的痛、政治大学传播学院助理教授康庭瑜的《性别好好玩》分析科学背後的性别故事，以及年度企画《郑丽君的思想操场：自由六讲》，是镜好听从去年11月就积极联络，经过一年才促成的节目。

「有声书」部分，目前在平台上有将近280本作品，订阅成为付费会员後，就能收听多数有声书内容。目前种类多集中在儿少亲子和文学小说，除了有从镜文学延伸的作品，也跟出版社合作录制。「有声课程」则提供系统规划的知识性内容，例如和演员黄河合作，传授演出观念与技巧的《黄河表演心法》，单套贩售。

镜好听总监徐淑卿认为声音具有随身便利性，能够释放双手双眼，符合未来的场景想像。（摄影╱KRIS KANG）

镜好听办公室内打造5间录音室，26人的团队从节目企画、录制到行销层层分工，并且连两年举办「镜好听学院」培养声音主播，目标是提供更优质的声音内容，「我们把这些基本建设做得非常完善，建立门槛，让别人要达成这个目标时会稍微困难一点。」从资深出版人、书店管理者转任镜好听总监的徐淑卿说。

镜好听在一系列内容企画打响招牌後，即将走入下一个阶段，吸引更多听众加入付费会员的行列。包括扩展有声书类别、组建课程制作团队，目的都是为了制作更多优质声音内容，吸引听众为内容买单。

相比於多数podcast节目以免费收听、承接广告的营运模式，今年初开台就决定走订阅制的镜好听有不同看法，「知识付费对很多人来说不见得是困难的事情，最重要还是内容，」徐淑卿举例，「当你买一本书，没有人会质疑为什麽要付钱，我们也能与听众沟通，听了那麽多内容和优质课程，是不是应该付一点费用。」相信内容有价，也相信会有一群人愿意为好的内容买单，正如徐淑卿所说，没有丢下一颗石头，怎麽会知道范围在哪里。走下去，才能挖掘出更多可能性。

平台整合与专业分工──KKBOX

点开podcast节目《TKKBOX解忧BGM声疗套餐》，滋滋的油炸声和咬下炸鸡的喀滋喀滋声紧贴着耳朵响起，彷佛身处在油炸锅前，彷佛看着一个人大口咬下炸鸡。

这是由KKBOX和连锁炸鸡品牌顶呱呱合作的小节目，结合ASMR（自主感官经络反应）元素，将口白加入炸鸡油炸声和清脆咬下的声音，「如果只是看大家吃，听到声音就觉得还好，但是在耳朵里面很慢的那种咖滋声，就觉得天啊，但那就是效果，我们希望可以达成这种有趣的效果。」KKBOX音乐事业群总经理黄嘉宏分享到这个案例时，也忍不住笑出来。

https://www.facebook.com/tkk.tw/posts/10160149977294528

「任何可以发出声音的东西，或许都很适合透过podcast有新一番的诠释，剪头发也可以啊，很多事情都可以有不同的声音。」对於声音的未来，黄嘉宏很有信心，也充满源源不断的想法，「KKBOX相信每个声音都有启发人心的力量，它会对不同人在某个时刻有某种感动。」

走进KKBOX位在大安区某个商办大楼的录音工作室，KKBOX STUDIO配备3间录音室和交流空间，除了提供给podcaster录制节目，也是一个线下交流的据点，未来KKBOX的课程「Podcast新手村」也会在这里举行。

从刚落幕的第二届PodFest TAIWAN到不定期举办的教学和线下聚会，KKBOX既与品牌合作创新声音内容，同时也以平台之力进行人才的育成。KKBOX总经理黄嘉宏希望能在这些行动中，促成产业的专业分工、多元内容，以及更多品牌投入。

KKBOX音乐事业群总经理黄嘉宏认为任何声音都很适合透过podcast再诠释。（摄影╱KRIS KANG）

黄嘉宏观察，podcast这两年从爆发到大量投入後，开始有比较成熟的内容和知识留下来。虽然疫情导致实体活动停摆，对处於早期发展阶段的创作者来说，缺乏线下心理支持和制作建议的交流，使创作能量一度减缓，但随着实体活动解封，黄嘉宏期待接下来会有新的创作爆发潮。

创作端之外，也有越来越多品牌和产业关注到podcast，开始思考跟本业结合、创造加值的可能性，从简单的口播业配、投资制作专属节目到自制节目来推广理念。「大家说podcast好像已经爆发过了，但其实podcast的行销甚至还没有爆发，还在逐渐要起飞的阶段 。」曾为品牌制作节目的广告代理商只要有人社群顾问执行长陈思杰观察，从今年开始，品牌询问podcast合作的比例变得非常高。

只要有人社群顾问执行长陈思杰观察到podcast的行销能量正在酝酿中。（图╱陈思杰提供）

当越来越多品牌投入，KKBOX除了协助制作节目，现阶段也担任专业媒合的角色，「针对几个比较明确的工作来做媒合，让品牌和制作两端可以被看见听见，让更多人了解并投入资金。」黄嘉宏说，透过媒合机会，扶植创作端，当制作端有足够能量，自然就能让创作端跟品牌找到彼此。在技术面也积极开发逐字稿、关键字搜寻等功能，希望能吸引更多的使用者来到KKBOX的平台。

从节目制作、人才培育到建立更流畅的听众体验，KKBOX这些投入都是为了让声音产业准备好面对下一波巨浪，「声音有很多东西可以做、也很有价值，未来当大量需求、资金进来的时候，产业有没有准备好？大家有没有准备好展现自己的才能？」黄嘉宏说。

对声音内容的信心，是来自於对台湾的信心

徐淑卿办公桌上的一幅照片〈使徒的道路〉捕捉的是瑞士第一高峰马特洪峰最难攀爬的一段路，「要做声音内容，真的很不容易。」这位资深出版人说。尤其镜好听决定走知识付费这条路，如何说服听众内容有价、如何让会员制更加成熟，每一步都是困难的一步，「但是你要相信能走上山顶，这些就是必经的历程，也是生命有趣的地方。」

即便不走会员制，对於声音内容的广告市场来说，也同样有很长一段路要走。业务及广告代理商月城南广告执行长潘玮翔提到，目前声音市场不像YouTube有统一平台，缺乏客观计价和数据，也没有广告投放系统，导致广告收益集中在最前端的创作者，「这是一个很畸形的社会，中小型创作者没办法透过稳定方法养活自己，就无助於里面的成长。」潘玮翔直言。面对这个问题，月城南广告、Firstory与网路资料观测平台QSearch合作，推出「收听数据分析月报」，透过透明化数据协助品牌找到适配合作的创作者。

月城南广告执行长潘玮翔（左前）表示目前声音市场还缺乏客观的计价与数据。（图╱月城南广告提供）

受访者们不约而同提到，声音产业从内容、平台到行销，还有许多等待开发的领域。这份对於前景的期待，源自於对台湾所创作的声音的信心。相比於图片和文字，声音因为比较难被平台审核，更能展现它的自由与广阔，「声音本来就是很自由的，台湾是一个得天独厚的华语创作世界，这是台湾podcast可以发展很重要的一个元素。」陈思杰说。…

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若把读书共和国出版集团比喻为自行车，则旗下三十多位总编辑，每位都像是一支车轮辐条、撑起轮框，背後还有一位高手技师，只消这拉一拉、那转一转，车子就能往对的方向前进。

来自中国、拥有满人血统的富察延贺，11年前加入读书共和国出版集团，在陌生的土地上，摸索着如何做一位编辑。他创立的八旗文化，不盲从主流畅销书系，引进21册《兴亡的世界史》套书，跳脱西欧、中国中心史观，以更大跨距的历史之流，思考台湾的位置与意义。

2019年，八旗出版《红色渗透》一书，揭露中国媒体在全球扩张的真相，间接推动反渗透法修订，富察则一举拿下「金石堂年度出版风云人物」殊荣。异乡身分、中年创业，做得又是相对不景气的出版，富察是特例中的特例。但特例并非偶然，他的成功之路，透着一位出版前辈的高瞻远瞩。

「一个人谈吐只是表面，背後反映他的思维、学养，如果连这样的人都不能吸收，这是出版界的问题。」读书共和国社长郭重兴说得一派洒脱，识才、惜才如他，当初力邀富察入社，连「八旗」这名字都已预先起好。

不畏世局扩编  造就一切大不同

郭重兴原为猫头鹰出版社创办人，与苏拾平、陈雨航所创办的麦田，同为詹宏志成立城邦出版集团时，最初加入的出版社之一。2000年底，就在李嘉诚旗下的TOM集团即将入主城邦之际，不愿为人作嫁的郭重兴毅然离开，另起炉灶、打造读书共和国。当50岁的他登高一呼，五间元老级出版社：木马、左岸、远足、野人与缪思，各自就定位，共同熬过草创阶段。

关於读书共和国的崛起，郭重兴说：「不踩这一步下去，我觉得好像走不出一条路。」

2005年，读书共和国逐渐走出格局，迎来多年成长荣景。2009年金融海啸冲击，出版业跌入谷底，郭重兴却大刀阔斧扩编，再成立五个新品牌，八旗即为其中之一。回首当年，他何以如此义无反顾？

「不踩这一步下去，我觉得好像走不出一条路，」郭重兴反思，读书共和国的崛起，有赖於早期多部畅销的翻译小说，包括缪思出版的《阴阳师》、野人的《群》与《海》，但他理想中的「共和国」该是更多元，好比美国立国的联邦制度，以州为主体，联邦政府与各州之间，自下而上、沛然而生一股平衡的权力关系。

基於「一位编辑即成一家出版社，编辑就是出版社的灵魂」的核心信仰，郭重兴独创一套内部创业的商业模式。他把旗下每一位总编辑都视为「准经营者」，为避免在创业之路上重蹈覆辙，由大平台提供财务、业务、发行与总务等出版关键资源，让各品牌能心无旁骛，更专注在编辑、行销等差异化的环节。

直至今日，读书共和国凝聚了近40个出版品牌，每个品牌之下多则十人、少则一人，组织结构层次均衡且分明，藏身在新店远东工业园区边角的厂办大楼中。

视角一：梦想的起点

读书共和国出版集团小档案

➤品牌精神：
 「共和」无集权君主，主权在於全体。源於对阅读的信仰与坚持，我们相信，只要人类文明存在，阅读就会存在。

➤社长：郭重兴
➤成立时间：2000年
➤员工数：全集团160人左右（不含仓库人员）
➤现况：旗下近40个出版品牌，多则10人、少则1人

望族之後 承接出版人使命

走进郭重兴古朴而雅致的办公室，成堆书籍随兴搁置，木制橱柜、弧形椅凳、古物藏品与至亲旧照，都成了时光之锁，伴着墙上机械挂钟不时传来的声响，滴答、起落之间，预告任意门悄悄开启，往日情怀扑面而来。

笃信基督教，郭重兴却收藏了多尊土地公、弥勒佛的石像；听古典乐，也热爱巴布・狄伦与披头四；他偏好的猫头鹰意象，在西方是智多星，东方却成了神秘、鬼魅的夜灵。冲突又和谐，一如他倾毕生之力打造的读书共和国。

不拘小节、胸怀开阔又实事求是的特质，或许正来自郭重兴家族血液里的「生意囝」基因。日治时期，祖父在迪化街经营南北货；外祖父则是大溪起家的樟脑与矿业巨擘简阿牛，贡献北台湾经济发展甚钜，「外祖父对我的影响可能是比较不怕死，碰到困难就顶下来。」

大学联考上了台大森林系，郭重兴彷若脱笼之鹄，他大量接触新潮文库的书籍，深受西方人文、社科思潮冲击，大三重考进台大哲学系，自我期许能效法新潮文库的创办人张清吉，「我也有责任回馈，让下一代感受阅读的充实。」新潮文库启发了至少横跨20年的台湾年轻人，好比说，前文化部长郑丽君同样受其影响而转攻哲学。

以人为本的变形虫组织

共和国创立20年来，郭重兴没有秘书，旗下总编辑排定时间、轮流找他开会，除去层层官僚系统，直接对他负责。

20年来，读书共和国不设中央管理单位，甚至不需要出版计画，「所有品牌计画加起来，就是共和国的出版计画。」郭重兴期盼，共和国是只变形虫，不断突变、增生，靠得正是各有千秋的编辑人才，「不是把编辑纳入组织、同化，而是因为有了你，整个共和国就又不一样了。」

在郭重兴（图中）带领下，每位总编辑都须具备「准经营者」思维。富察延贺（图左）、张莹莹（图右）分别带领八旗与野人两个出版团队。

富察举例，有时他不敢签的书，共和国其他品牌却大胆出版，丝毫没有踩线问题。还有一位编辑因理念不合离开八旗，反倒被郭重兴留下，在集团内开了新品牌「燎原」，专做军事战史书籍，如此多样性与生命力早已不负「共和」之名。

目前，读书共和国约有160人，每月平均出版近100本书。集团逾九成营收来自最主要的十多家出版社，其余二十多个品牌，不乏刚萌芽的一人出版社；或是成立未满三年，仍在留校察看的状态。「品牌存续，考量的点不会只是销量，还有是否进步、是否愿意沟通，阵亡年限大概三至五年，到开花结果恐怕要十年了。」郭重兴直言。

光是过去一两年，就有专做漫画的「黑白」、介绍台湾地方文史的「里路」以及「堡垒文化」、「双囍出版」等新品牌陆续成立。「小猫流」、「月熊」则是暗自吹响熄灯号，不再推出新书。而让大小出版社得以并存，维持既竞争又合作的关键，即为利润中心制。

尊重财报 让数字说话

完美贯彻利润中心制，首推日本经营之神稻盛和夫。套用在读书共和国，可将旗下每一出版品牌都理解为一利润中心，各总编辑的年度经营成果，透过会计分析，绩效优者奖励、未达标者深入检讨，「财报是我们最後的底线，如果有单位不健康，摊开来看一清二楚。」

「我不会因为另一品牌在赔钱，就要赚钱的少拿一点，挖东墙补西墙会乱，这样就不可能请总编辑完全负责。」郭重兴说，尊重财报的另一体现是，共和国内部对於销售数据力求透明，每一本书的进度与销售成果，平台会定期制表，公布给资深的编辑参考。

「有些书籍在市场上的声量很大，但实质销售可能不成比例。」野人社长张莹莹认为，资讯透明是训练编辑时的一大武器，推动良性竞争，编辑群能更客观看待销量与声量之间的关联，不至於人云亦云、或误判情势。

领导野人前，张莹莹曾是猫头鹰出版社的一员，与郭重兴共事多年，私底下常喊他一声「老郭」，两人交情可见一斑。张莹莹分享，吃过闷亏的他养成习惯，选书、签书阶段暂不跟老板报备，「郭先生会很开心到处聊天，我的机密就泄漏了！」事实上，郭重兴鲜少干涉子弟兵编务，他笑说，「有些书我有点不以为然，但我不会讲，连表情也不会显露出来！他们自己决定，成了表示眼光准；如果不成，才会彻底检讨。」

有别於品牌鲜明的八旗，每一位编辑都是「旗主」、拥有独立空间，综合出版社型的野人则自许为一座小森林，编辑普遍市场敏锐度高，擅长团队作战、截长补短，能广泛经营不同属性的读者社群。例如野人近期出版的《如果历史是一群喵》、《人间失格限定版》和《爱妻瘦身便当》等，类型差距大，却都能盘据畅销书榜。…

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由年轻世代领航的Plan b，共有五位合夥人。左起依序是林家琪、张宪文、游适任、张良伊、陈韵竹。

「Plan b 第二计划」或许不是人人知晓的公司，主导的几个空间设计却一再引起众人注目，除了中山足球场改造的共享办公室CIT（台北创新中心），不久前重新开幕的台北富邦北台南分行，更被称为台湾最美的银行。但Plan b又不是一间空间设计公司。

这间由年轻人领航的新型态企业，十多年来不断成长、多角发展，战线从永续发展、品牌策略到空间活化，6月又推出新的居住概念，以「Alife」搅动更大的生活服务产业。Plan b在这个时代诞生的契机及价值思考是什麽？

Plan b是一间什麽样的公司，外界难以一眼看穿。上市柜公司以为它是专门制作ESG（环境、社会与企业治理）报告的专家，能提出永续发展策略，文化圈认识它品牌策略、设计、策展企划的能力，政府部门找它打造城市品牌、活化闲置空间，同时它也是72间新创公司的办公室管理者。Plan b至少横跨七个领域。

从每个面向看Plan b都成立，却难识庐山真面目。Plan b创办人兼资深合夥人游适任这样定义，「我们是顾问企划公司。时代变化很快，你就是要顺应时代。」

虽然Plan b历经几次业务上的扩充和转变，但本质并没有改变，一直以来，都是以永续发展为核心，为客户提供解决方案。随着客户看永续发展的视角不同，Plan b的生存样貌就变得不同，将触角延伸到各种产业和领域，运用高度客制化的弹性，成为客户最佳的「第二计划」。

Plan b最重要的五个大脑

2010年游适任创立「混hun」共同工作空间时，大量接触到跨领域人才，因而认识了台湾青年气候联盟（TWYCC）创办人之一张良伊、场地资讯平台Pickone共同创办人陈韵竹、混hun的合夥人张宪文、设计师林家琪，後来他们陆续加入Plan b，成为现在Plan b五位合夥人，堪称「Plan b的大脑」。他们在未满30的年岁，携手创立Plan b至今，吵吵闹闹却从未分手。

五位合夥人每周至少会开一次会，总监以上的12至15人核心团队，至少每季、每个月都开会。游适任表示，「我只是目前负责任的脑，我们常常意见分裂，我也会做错判断。当大家都没有意见，或是只听我意见时，那很危险。」Plan b资深合夥人陈韵竹表示，团队很仰赖游适任的决策能力，因为他对变化的反应速度极快，加入任何资讯都会改变他的判断跟决策， 但又能谨慎考量各种风险。

同事们好奇游适任到底如何做决定？游适任回应，Plan b有个内规，任何一个决策，两周後没有执行，就要重新评估。因为两周可以发生很多事，例如公司有人生病请长假、PM离职等，都会影响原有决定是否仍然适合执行的当下现实。

Plan b创办人兼资深合夥人游适任。

横跨至少七个领域，Plan b作为新型态公司持续进化、革新、翻转自身。

游适任思考快速，重视事情脉络和核心本质，这样的个人特质，也让Plan b聚集一群喜欢探究原因，希望认真做事的人。陈韵竹说，「我们是一间很爱问为什麽的公司！重视逻辑、论述深厚。」尤其专案形式的企画没有标准答案，往往会遇到各种不可预期的事情。「我们必须一直质疑自己的决定，真的够好吗？够合适吗？」

这种不断探问的危机意识，是Plan b持续创新的关键。团队仿效生物演化经验，将Plan b打造成具有生物多样性的「仿生」企业体，随时回应快速变迁的时代，不断进化、革新、翻转自己，找到能平衡获利商机及永续发展的最适解方。

让产品、空间成为内容产业

游适任说：「每两年我们会讨论是否跨入新领域，每五年把新跨入的领域变成实际的业务收益单位。」每一次Plan …

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暌违20年，在拥有运动、艺能界广大人脉的「黑人」陈建州催生下，台湾第二个职篮联盟P. LEAGUE+去年拔地而起，不但网罗众多实力与名气兼具的一线球星，更成功经营起主客场制度，票房开出红盘，俨然已是全台球迷最关注的篮球赛事。过去20年来没人缴得出的漂亮成绩单，P. LEAGUE+是如何做到的？

2021年5月，P. LEAGUE+发出官方声明，宣布总冠军赛比数留在第四场後的3:1—由於COVID-19疫情在台湾延烧，全国提高警戒层级，导致台北富邦勇士和福尔摩沙台新梦想家均无法在合乎规范的情况下（各场馆依规定封闭）训练，更不用说比赛，因此联盟裁定由富邦勇士拿下P. LEAGUE+首季的总冠军。

最终裁定引发的些许讨论及惋惜，显示了P. LEAGUE+在台湾球迷心目中的地位。自从中华职业篮球联盟CBA在2000年宣告倒闭後，台湾篮球历经了20年没有职篮联盟的空缺，尽管SBL（超级篮球联赛）在2003年登场，也曾有过一段辉煌，更成了「黄金世代」球星发光的舞台。

但十多年过去，SBL已经因为各种小问题的累积，加上经营面的无法突破，成了台湾篮球迷心中的一大块鸡肋——要弃？那毕竟还是台湾最高层级、汇集最佳选手的联赛；要食？那没有太多吸引力的观赛感受又让人感到无味。

专业策略设定  找回既存篮球迷

尽管在台湾，篮球是最多人从事的休闲运动，SBL却渐渐无法成为真正热门、带动观赏风潮的联赛，让许多台湾篮球迷彷佛躲了起来。SBL式微，甚至让原本的七队规模再缩编，就在台湾篮球陷入各种困境的时候，P. LEAGUE+在执行长陈建州的号召下成立，突然之间让台湾篮球有了一股新的力量出现。

然而，P. LEAGUE+并非横空出世，SBL在台湾篮坛耕耘多年的基础，或多或少也对这个新职业联盟的草创时期有所助益。以参与第一季的球队而言，至少就有台北富邦勇士、桃园领航猿两队是以往曾经历过SBL的球团（领航猿背後为璞园集团），而四支球队的资深球员更几乎都有过SBL的洗礼，球队的基本元素也都和以往台湾篮坛概况大同小异。

的确，本来就不会因为一个新联盟的出现，就突然有许多顶级球员从天而降，但近两年SBL的票房不佳，到一整季下来票房亮眼的P. LEAGUE+，这个台湾球迷等候已久的史上第二个职篮联盟，确实把本就存在的篮球迷又找了出来，并让广大球迷透过行动说明了对这个联盟的支持。

而这其实要从策略面说起，也是陈建州和所谓「矽谷帮」的故事。在去年P. LEAGUE+展开热身赛、等着12月的开幕战来临前，陈建州在自己的Facebook上介绍了他曾在开幕记者会上提及的「矽谷帮」夥伴，这些人的创业与投资经验成了陈建州建立联盟的重要根基。或许陈建州在部分网路评价上有个「装熟」的标签，但他这些人脉，的确帮助联盟初期的建立。

HTC首席去中心化长陈信生（Phil Chen）和陈建州在美国认识，当初认识的契机是台裔球员林书豪在NBA缔造的「Linsanity」热潮，当时在纽约的陈信生遇见同样对篮球有高度热忱的陈建州，篮球成了两人的共通话题，也是後来即使分隔两地，依旧能维持联系的理由。两人再一次有所交集，是陈建州与其他股东创建了宝岛梦想家（福尔摩沙台新梦想家前身），跳脱既有的SBL环境，走出台湾，挑战ABL（东南亚职篮联盟）。

梦想家并不是第一支挑战ABL的台湾球队，但梦想家延续了高雄圣徒跨出的步伐，并用更缜密的经营方针，在彰化确确实实打造了篮球乐园。在梦想家出现之前，彰化偶尔有SBL比赛移师举办；在梦想家出现之後，彰化成了有别於SBL、自主经营的台湾篮球市场。而陈信生也更相信陈建州对篮球的热忱，有机会在台湾用篮球闯出一番名堂。

就在梦想家作客香港的时候，当时在香港开投顾公司的陈信生再度进场，见证了ABL和NBA不同的气氛，「观众热情的投入，让我觉得ABL的观赛感受很不一样。比如我看到香港对菲律宾的比赛，香港有些人家里有菲佣，就成了进场支持菲律宾队的来源；当菲律宾击败香港，会有种员工打败老板的气氛，这就形成了民族的认同感和归属感。」

陈信生当时见证的感受，就成了他後来在投资P. LEAGUE+之後最想营造、也认定最能和以往的篮球环境做出分别之处。「职业化的关键在主场经营，」陈信生说，「主场经营才会带来归属感，假如我是彰化人、我是新竹人、桃园人，就会支持在地的球队，或者我是科技业，我就会支持有科技业色彩的攻城狮。」

联盟成立初期，执行长陈建州与各球队要角齐聚联系感情。

秉持着一开始就相信陈建州的初衷，陈信生以自己做创投的背景，丝毫不怕冒着风险，「以做创投来说，看到已经投入这个领域二十多年的陈建州来做新创，对我来说很完美，一来是他已经有这麽多年的经验，二来是他拥有的行销资源。」

对陈建州来说，除了四支球团的代表外，「矽谷帮」夥伴能从圈外人的角度提供意见，在联盟创立之初不只出钱，更提升各种宏观角度，是他认为最大的帮助，「新创公司在矽谷很常看见有理想、有梦想、但技能无法实现的人，刚开始都很辛苦。这个过程其实跟联盟从零开始一样，不被看好、在没有职篮的市场中努力奋斗，这都是新创的态度和精神，或多或少也像是联盟的精神。」陈建州说。

主客场制、商业行销　凝聚主场归属感

四年前，宝岛梦想家投入ABL，选定彰化体育馆设立主场馆，凭藉多元且与在地紧密结合的行销活动，开创台湾篮坛主场化的经营模式。而後，富邦勇士也於2019年投入ABL，并以台北为主场，更接受台北市政府合作冠名。去年成立的P. LEAGUE+，延续了ABL及国际众多职篮联盟皆有实行的主客场制，并由此成功经营出在地归属感与商业模式，成了该联盟与SBL的最大差别。

梦想家投入P. LEAGUE+後，去年下半年接受台新银行冠名赞助，改名为「福尔摩沙台新梦想家」，并持续深耕彰化，是联盟唯一以中台湾为根据地的球队，不仅周边商品结合彰化大佛、中部区码04等在地特色，甚至携手彰化代表性庙宇南瑶宫推出联名平安符，结合赛事规划的各式主题活动也从没少过。

根据陈信生观察，四支球队和在地的结合都非常密切，除了较早开始经营地方连结的梦想家与富邦，璞园集团组成领航猿後，以桃园航空城的诸多航空元素吸引关注，球队总经理、过往球员时期素有「台湾飞人」美名的陈信安，更用自己的知名度化身「机长」，让每位进场球迷成了搭机的乘客。

而科技城新竹组织的新球队，则以「攻城狮」为名，和「领航猿」两个队名都兼具吉祥物象徵意义与在地重要职业的谐音，归属感自然提升。攻城狮更为人称道的是商品设计，迅速推出话题相关的设计物，成功在第一时间吸引球迷目光。建立起观赛感受後，球迷的附着度自然更为提升。

https://www.facebook.com/PLEAGUE.official/photos/a.107659497702321/161487052319565/

攻城狮总经理高景炎就说：「经营一支职业球队，後勤单位不能欠缺，组织必须充满人力，这是我第一次看到球队里面工作人员比球员还多的团队。」而P. LEAGUE+各球团都愿意积极维系的营收模式，让主客场制得到最大的认同。

高景炎和攻城狮的其他高层从见面的第一天就决定要高度与在地结合，努力把新竹和篮球连结在一起，「主客场制、商业化行为，其实这是新竹从没出现过的运动经营模式，现在回想起来是很大胆的做法。或许我很疯狂，但也有一群很疯狂的股东支持我们，这才是最重要的。」…

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Image Source：tvN

文／迪麦

2021年被我封为「第二季的一年」，不知道是不是巧合，我喜欢的剧集都在2021年推出第二季。如果故事在第一季里已经说得很完整了，为什麽需要推第二季呢？闲来无事思考了一下近期看完的第二季们，和大家分享心得。

介绍今年我的口袋剧单有《机智医生生活》、《俗女养成记》、《最佳利益》和《国际桥牌社》。除《机医》、《俗女》第二季克服疫情顺利收官，《国际桥牌社》第二季则因为找不到买家，最後终於决定自建平台播放，现在正如火如荼地促销当中；《最佳利益》第二季因为疫情延迟开机，可能会延至明年才播。我已完食《机医2》、《俗女2》、《国桥2》，以下主要由这三部剧做延伸讨论。

为何要推第二季呢？

最直观的理由莫过於市场有需求，而且收益可期。

影剧娱乐产业的成败，最终还是要以收益为重。如果观众反应热烈，敲碗想看第二季，第二季就有望回收成本，也比较能说服投资方。原本没有第二季计划的戏剧宣布要拍续作大多因为这个理由，就像《俗女养成记》意外地受到好评，再次聚集全班人马紧锣密鼓拍摄第二季。也因为投资经费增加，场景转换更丰富，也能多做一些剧情上的新尝试（比如说《俗女2》里的特攻队拆炸弹一幕）。

然而是计划以外的续作，压力自然也大。

《俗女养成记》的剧本由江鹅的同名散文集发展而来，我先看书才看剧，很佩服编剧群把江鹅的散文发展成陈嘉玲活灵活现的人生故事，要把散在各篇文章里的小东西串起来，故事还要说得合理，想发展成第二季想必更难。第一季已经把故事说得很完整了，第二季还能再说些什麽？幸好《俗女养成记》题材极度生活化，陈嘉玲已经成为观众心里活生生的人物，第一季从职场和情感切入四十岁女人的人生选择，第二季则顺着时间轴，由陈嘉玲生理变化的角度切入，依旧带来不错的讨论热度。

除了题材还算好写，我必须说《俗女养成记》是非常幸运的。

资金顺利到位、剧本相较容易、演员愿意支持、拍摄期间台湾疫情不严重、工作团队合作无间，如此天时地利人和之下才能在短时间拍摄完成，并且在记忆犹新、热度不减的情况下交出不错的成绩单。但大部分被敲碗拍第二季的剧并没那麽容易完成，好不容易真的拍出来了，又常常因为上述任一个问题而得到「不如第一季」的评价。

举例来说，韩剧《秘密森林》在2017上半年播出後反应热烈，预计下半年进行第二季的制作，後续却因为剧本难写、主要角色们和工作人员档期配合（最後换了导演）等等因素，以致《秘密森林》第二季直到2020年才播出。又由於律政内容艰涩烧脑（是一部要我不断暂停重新播放上一句的剧），节奏又慢，故事戏剧性不若第一季来得高，普遍评价认为不若第一季来得神，受不了节奏和艰涩内容纷纷弃剧。

又像一直喊拍第二季的韩剧《信号》，第二季继续卡在演员档期、编剧剧本产出，至今还没有启动制作的消息。

一部原本没打算要拍的续作，能像《俗女2》这麽受欢迎是一件很难的事。也因此每当有趁胜追击续拍第二季的声音出来时，也会有人表示担忧，希望回忆就停留在最美一刻就好。

Image Source：facebook／俗女养成记

因为季度规划

再来谈谈另一种情形，是原本就有季度规划的剧。

有一些情况是剧情发展必须延长才能把故事说得完整、角色人设足以撑得起续集，在策划之初就已经规划第二季以後的季度。然而就像上述状况一样，策划不能保证一定能拍成，市场反应才是决定是否能继续拍摄下去的重点，加上筹拍期间种种状况的发生，就算有季度规划，拍续作也不是一件容易的事。

评价和收益不如预期绝对是戏拍不拍得成续作最大的障碍，但拍成了，有没有平台可以播，竟是另一个障碍。平台收益考量、尺度问题、题材敏感度，甚至社会事件（比如说演员导演丑闻）等各种原因，都会是平台采购的考量。但是很难想像，已经走到2021年的台湾，戏剧会因为政治因素而迟迟无法面世。

做为台湾第一部政治职人剧，《国际桥牌社》的蓝是拍完八季，将台湾近二十年来的现代政治史拍成戏剧。除此之外，《国际桥牌社》也是史无前例专注在近代政治斗争的台剧，因此比其他类型剧更加敏感，想找到播放平台更加辛苦。我参与过《国桥》PTT台剧版试映会，当时friDay影音的代表在场看到乡民们热情回馈，决定成为第一个买剧的平台，首播流量破百万。

由於题材特殊，养出一批比其他类型戏剧更死忠的粉丝。官方粉丝团也很努力经营，让该剧维持在一定的讨论度上。一般来说，有这种热度的季度戏剧应该开始走花路了吧？我天真地这麽想，以为2021年可以顺利在OTT上看到第二季，没想到这次连friDay影音都不买了。更没想到的是，连领人民纳税钱的公视也不播了。

是剧烂到平台不愿意买吗？老实说第一季确实有很多缺点，但再怎麽烂，後续不灭的讨论热潮应该让平台有信心买剧才是。导演雄心壮志的八季制作在第二季就面临没地方可播或是出价太低无法回收的困境，考虑到收益，团队决定自架播放平台，以热血杀出一条血路。

老实说《国际桥牌社》第一季我是不满意的，但就像我在《迪麦的长假》专题《〈韩国〉游学首尔。之十：谁不喜欢电影呢？》那篇写到，因为是自己家的东西，所以会出於同情或鼓励的心情肯定它。剧本不好，但音乐和美术氛围有营造出时代氛围；演员演技落差太出戏，但肯接戏就是有勇气；拍出来的成果有待加强，但我认同剧组拍戏意。

出於一种支持台湾影视产业的心情，我买了《国际桥牌社》第二季永久看。刚开始第一二集还觉得不太好看（太刻意迎合观众埋客串彩蛋反而是缺点），但是随着第一二集故事背景和人物的熟悉度渐增，後续集数开始渐入佳境。虽然缺点依旧明显，比如说资金限制场面、部分演员因档期无法连贯（总统夫人换人演也太明显）、过多事件发散观众注意力，我依旧期望这部剧继续拍下去。首先第一季的缺点都改善了，故事线集中且人物设定有魅力；我最不期待的军事线意外地成为骗走我多次眼泪的部分，还托阿流帮我买剧中出现过的军粮牛肉罐头，也准备要去明星咖啡馆吃罗宋汤（《孤味》里出现明星咖啡馆的俄罗斯软糖对我来说反而没那麽有吸引力）。当剧组无心插柳置入这些东西却受到回响，就代表《国桥2》的内容有一定实力。

虽然《国桥2》行销方式对我来说有点过於暴力，但这正是他们对於第二季无法顺利卖出的怒吼和自救。我看完第二季後，无法认同文化部部长说内容烂所以公视不买。明明这部剧有这麽多蓝绿黑白红的政治人物客串，任谁出点力应该有机会让这部剧搏到不少版面，为什麽大家都噤声了？（比如说颜宽恒和陈柏惟同框客串，就足以占据一大版面！）集资拍戏就算了，拍完戏还搞到自己经营观影平台，真是史无前例而且绝对辛苦可期的一条路。这件事对台湾影视产业又有什麽影响？我会继续关注下去。

Image Source：facebook／国际桥牌社 Island Nation

因为想改变戏剧制作环境

说到有季度规划的剧，《机智医生生活》 预计拍摄三季。相较於其他季播规划的剧是因剧情或角色完整度的考量而安排，《机智医生生活》的季度规划除了想为观众延续疗癒感和感动，也想改善韩国影视的血汗现场。

韩国影视有多血汗呢？

2016年韩剧《独酒男女》新晋副导李韩光自杀事件，揭露了韩国低薪超时高强度的工作现场。家属为李韩光成立调查委员会，死者生前为《独酒男女》55天工作期间仅放了两天假，不但承受极大工作量和压力，也遭受言语暴凌。李韩光的弟弟李韩率後来成立「韩光媒体劳动人权中心」，并着有《消逝的韩光》一书，写实呈现韩剧光鲜背後的剥削。

韩剧一般为单季和周播两集为主，周一周二播的剧称为「月花剧(월화 드라마)」、周三周四播是「水木剧(수목 드라마)」、周五周六播是「金土剧(금토 드라마)」、六日播的是「土日剧(토일 …

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Image Source：台湾大哥大、facebook／台湾之星

文／洪偲瑀

台湾大哥大电信今（30）日晚间宣布，通过吸收台湾之星电信案，将透过发行新股方式与之合并，合并後整体集团用户规模将超越亚太、远传电信的912万户，来到976万，仅次中华电信的1065万户，坐上台湾第二大电信集团位置。

Image Source：googlemaps

台湾大哥大说明，预计将增资发行2.82亿股，以台湾之星每股交换台湾大0.04508股，以台湾大今天收盘100元计算，交易金额约为282亿元。

台湾大执行副总暨财务长俞若奚表示，盼望主管机关能尽快同意此交易案，以便双方尽速整合、发挥营运综效。

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